〇はじめに

大学の美術系プログラムに入りたいですか？たとえもしあなたのポートフォリオが優れたものだったとしても、最高のアートプログラムの多くは競争率が高く、多くの志願者の中で目立つのは難しいことです。この記事では、あなたが傑出した志願者になるために、大学入学願書のすべての部分に何を含めなければならないのかを解説します。また、これはデッサン、絵画、写真、ファッションなど、あらゆるタイプの芸術プログラムに当てはまります。以下に従って、アートプログラムのための優れた志願書を作成しましょう。

 

〇大学は志願者のどこを見ているのか？

大学に入るために必要なことについて、特に美大生として有望な学生には多くの誤解があります。多くの人が、学校に対して自分が賢く才能のある学生だと見せるために、多くの分野で優れている必要があるのだと考えています。しかし実際には多くの一流大学において、広い分野で優れていることは、あなたにとって不利になることがあります。

 

最も競争率の高い学校があなたに求めていることは、特定の分野で高いスキルを持っていることなのです。特に美術系のプログラムでは、強い美術の才能を示さなければ合格のチャンスはありません。全てのクラスで小さな努力をするよりも、美術クラブに所属していること、スポーツをしていること、ボランティア活動をしていること、自分の時間にアートプロジェクトをしていることなど、アートの才能を明確に示すことができれば、より強力な候補者になるでしょう。一つの分野に強く集中力をもつことを「スパイク」と呼んでいます。スパイクについてはこちらの記事で詳しく説明していますが、基本的には、自分の能力を一つの分野に集中させることであり、その分野で卓越した存在になることです。

 

なぜそのようなアプローチが良いのでしょうか。美術系の学校は、アーティストとして偉大な成果を上げると思われる学生を入学させたいと考えています。そのため、学校にとってベストな方法は、高校生としてすでに強い芸術的才能と持ち、アートに多くを費やしている学生を入学させることです。読み書きや数を数えることはできなければなりませんが、自分が素晴らしいアーティストであり、ほとんどの時間をアートに費やしていることを示すことは、アートを含む色々なことが得意であることを示すよりも、はるかに強力な芸術プログラム候補になるでしょう。あなたがすべきことは、願書のあらゆる部分で、「私は素晴らしいアーティストです！」と明確に示すことなのです。

 

あなたの芸術スパイクのために、あなたが示すべきこと

・芸術に対する情熱

・卓越したアートの技術

・特に課外活動やあなたのポートフォリオにおいて具体的な実績

 

この記事の続きでは、大学出願書類の各部分について、この方法を説明し、優れた美術候補の例も紹介します。

 

〇美術志願者として大学に好印象を与えるには？

以下では、できる限りあなたがアートプログラムに受け入れられる最良のチャンスを掴むことができるように、入学志願書で重要な部分それぞれについて説明します。

 

・ポートフォリオ

・クラス

・テストスコア

・課外活動

・志望動機書

・推薦書

 

それぞれについて、目指すべき具体的なゴールと、応募書類全体がもつべき一般的なクオリティをお伝えします。一般的には、自分の芸術的才能を最も際立たせたいけれど、他の分野で手を抜いて、大学レベルの授業をこなせるかどうか学校に疑われるようなことは避けたい、ということを覚えておいてください。

 

#1：ポートフォリオ

あなたの作品をまとめたポートフォリオは、芸術プログラムへの出願において最も大切なものとなります。もしそれが強力なものであるならば、成績やテストの点数、課外活動の弱点を（ある程度まで）補うのに十分なことがよくあります。しかし逆に弱ければ、たとえ他の出願書類が完璧でも、おそらく一流の美術プログラムには入れないでしょう。大学進学のためのアートポートフォリオ作成に特化したガイドもありますが、ここではポートフォリオを輝かせるための方法について概要を説明します。

 

アートポートフォリオとは一般的に、あなたの作品の概要を知ってもらうために大学に送る、10～20ほどの最高の作品を集めたものです。各学校によって、送るべき作品、送るべき枚数など、ポートフォリオに求めるものは微妙に異なります。各校のポートフォリオに関する指示をよく読んで、それぞれの学校が求めるものを提供できるようにしましょう。学校ごとにポートフォリオを微調整しなければならなくなるかもしれません。入学審査チームは、アートポートフォリオで主に以下の3点をチェックします。

 

技術習得度

あなたは世界で最も創造的で革新的なアーティストかもしれませんが、それでも基礎的なスキルをしっかりと身に付けていることを証明する必要があります。技術的な習熟には、基本的かつ高度な芸術原則を作品に適応できること、高いレベルの注意と細部を示す作品を制作できること、ずさんさやミスのないプロジェクトを完成させることなどが含まれます。多くの芸術分野は強力なデッサン力を必要とする為、美術過程ではあなたのデッサン力に最も興味を示すことがあります。ほとんどの美術プログラムでは、志願者が希望する美術形式でなくても、ポートフォリオに少なくともデッサンを提出することを勧めており、またロードアイランド・スクール・オブ・デザインのように、最低一枚のデッサン見本を要求する学校もあります。

 

バラエティーと多用途性

最も頻繁に制作し、最も得意とする芸術形式が学生にあることが期待されていますが、美術学校は、さまざまなメディアや芸術形式にわたって強力なアーティストである志願者を求めています。多用途性が重要な理由の一つは、複数の芸術形式で創作できるということは、才能あるアーティストであり、自分のスキルを多方面に応用できるアーティストの証だからです。

 

独自のスタイルや個性

シカゴ美術館付属美術大学（SAIC）の入学案内ページには、アートポートフォリオで最も重要視されるのは、「あなた自身、あなたの興味、そして技術的なアートやデザインのスキルを超えて探求し、実験し、考えようとする意欲を感じさせてくれる作品」と書かれています。アートポートフォリオでは、あなたの個性やユニークな世界の見方をアピールしなければなりません。美術学校に対して、あなたを特別に入学させる理由があることを示したいのですから、あなたの作品には何らかのユニークさが必要になります。技術的なスキルも、他の人がすでに作ったものをコピーするだけでは不十分なのです。

 

志望校のポートフォリオ要件と推薦状を読んだら、ポートフォリオを作成しましょう。その際、以下のヒントを覚えておきましょう：

 

時間に余裕を持つこと： ポートフォリオに使う作品を作るには数カ月、あるいは数年かかるかもしれないが、ポートフォリオをまとめるだけでも少なくとも8週間は必要です。

 

自分のスキルの幅広さをアピールする： たとえ1つの芸術形式からしか作品を提出しないとしても、テクニックや題材の両方において、その芸術形式の中で非常に多くの多様性を示すことができます。

 

直接観察した作品を含める： 多くの美術プログラムでは、直接観察して制作した作品を要求したり、強く推奨しています。これは身の回りにあるものを観察して制作した作品です。たとえあなたの専門分野が抽象芸術であっても、多くのプログラムは、あなたが身の回りの情景を再現できることを知りたがっています。

 

作品が最高の状態に見えるようにする： まず、作品に不要な汚れ、破れ、しわなどがないことを確認しましょう。完璧に仕上がったら、写真やビデオ撮影にも気を配りましょう。時間をかけて質の高い写真やビデオを撮ることは、質の高い作品を作ることと同じくらい重要です。

 

#2：クラス

これまでお伝えしていたこととは逆になりますが、たとえポートフォリオが並外れていたとしても、クラスで落第していたら一流の美術学校への入学はできません。美術学校は、少なくともしっかりとした教育を受けた学生を求めています。これにはいくつかの理由がある。まず、たとえ世界最高のアーティストになったとしても、社会で生きていくためにはさらなるスキルが必要です。リーディング、ライティング、数学のスキルは最も重要であることが多いです。美術学校は、あなたがこれらの分野ですでに強い基礎を持っていることを知りたがっているのです。

 

さらに、美術学校もやはり学校であるということも忘れてはいけません。美術学校は、たとえあなたが授業にそれほど熱中していなくても、満足のいく形で授業を修了するために必要な学習意欲を持っているかどうかを確認したいのです。もしあなたの高校の成績表が、「その科目が好きでなかった」という理由により落第したクラスや低い成績のオンパレードであったなら、学校はあなたが自分たちのクラスも放棄するのではないかと考えるでしょう。

 

では、美術系大学において成績はどの程度重要なのでしょうか。それは本当に学校によります。イェール大学、USC、ブラウン大学などの競争率の高い大学の美術プログラムでは、高い成績が求められます。これらの学校では、美術以外の授業もたくさん取ることになり、成績優秀な学生について行く必要があるからです。これらのプログラムでは、どんなに素晴らしいポートフォリオを持っていても、成績が悪ければ入学は保証されません。もし本当に素晴らしいポートフォリオを持っているのなら、満点を目指す必要はありませんが（ポートフォリオがあなたのアピールポイントとなり、他の欠点を補うからです）、一般的には、少なくとも加重なしのGPAが3.5であることをお勧めします。また、学校で優等クラスやAPクラスが提供されている場合は、それらを取るべきです。

 

また、すべてのクラスでB以下の成績を取らないことを目標にしましょう。できる限りの美術クラス、特にAP美術クラス（現在選択できるのは、2-D Art and Design、3-D Art and Design、Art History、Drawing、Music Theory）を履修してください。学校で美術の授業があまり開講されていない場合は、地元のコミュニティ・カレッジで授業が受けられないか確認し、成績証明書に加え、基本的な美術技術の基礎をしっかり身につけようとする姿勢を示しましょう。

 

RISDやカルアーツのような競争率の高い学校であっても、アートやデザインの学生のみを対象とする学校では、一般的に期待される成績は低くなります。これらの学校では、あなたのアートポートフォリオがより重要になり、成績やテストのスコアの重要性は低くなります。BA学位ではなくBFA学位を取得する場合は特にそうです。とはいえ、学校によってまだばらつきがあります。RISDは強力な成績とテストスコアを求めることで知られていますが、カルアーツやSAICのようなプログラムは、ポートフォリオが優秀であれば、GPAが低くても学生を受け入れることがよくあります。一般的には、できる限りすべての美術クラスを取ることをお勧めします（可能であれば、AP）。それ以外のクラスは、無理のない範囲で最もチャレンジングな授業スケジュールを取りましょう。成績はB以下を取らないことを目標にしますが、通常はそれ以下の成績でも問題がないことが多いです。

 

#3：テストスコア

GPAと同様、標準学力テストのスコアが出願書類の重要な一部となるプログラムもあれば、あまり関係ないプログラムもあります。カルアーツやマサチューセッツ美術大学など、標準学力テストのスコアを必要としないプログラムもあります。標準テストのスコアをどの程度重視するかは、各美術系大学によって異なるので、リサーチが必要です。GPAと同様、純粋な美術系大学ではテストスコアはあまり重視されないか、全く要求されない傾向がありますが、より一般的なリベラルアーツ系大学では、中程度から高得点のテストスコアが期待されます。標準学力テストのスコアが重要視される学校を志望する場合、強力なスコアを取ることは非常に有益です。SATやACTの勉強を数日するだけでも、かなりスコアが伸びることがよくあります。

 

では、何点を目指すべきでしょうか。これも学校によります。イェール大学のような競争率の高い学校では、SATの両セクションで700点以上、またはACTで30点以上を目指しましょう。特に、出願書類の他の部分が思うほど強くないと感じる場合は、常に高い方が良いでしょう。

 

他の学校では、何を目標にすればいいのでしょうか。RISDは、SATの平均点を公表している数少ない美術学校の一つですが、入学した新入生の平均点はSAT Mathで688点、EBRWで655点です。アイビーリーグ以外の学校を志望する場合、テス トスコアを大学出願の重要な一部と考えるのであれば、これらのスコアを目標にするのがよいでしょう。

 

もしあなたが志望する美術系プログラムがテストの点数をあまり重視しないのであれば、 もっと低い点数を目指してもよいでしょう。SATで1,200点、ACTで1,200点を目標にするのは良いことですが、あなたのポートフォリオ がしっかりしていれば、これらの点数より低くても合格する可能性は十分にあります。

 

標準テストのスコアを必要としないプログラムでは、 ACT/SATを受験しない、あるいはスコアに不満があれば送付しないという選択肢もあります。ただし、成績がかなり優秀な場合には、学校で成功できることを証明するために、送付することをお勧めします。また、成績が良い場合にも、たとえスコアの提出が義務付けられていなくても、スコアの提出をしましょう。強力な標準テストのスコアは、常にあなたの出願を後押しします。

 

APやIBのスコアなど、追加的なテストのスコアがあることも、出願書類を強化する良い方法です。APは3点以上（イェールやブラウンなど競争率の高い学校を志望する場合は4点か5点）、IBは4点以上（競争率の高い学校の場合は5点以上）を目指しましょう。繰り返しますが、美術はすでにあなたのスパイクですから、これらのテストはあなたが最も得意と思う科目で受ければいいのです。

 

#4：課外活動

一般的に、課外活動の大部分（少なくとも4分の3）をアートに関連させたいです。これはあなたのスパイクを強化することになります。また、以下のように、強力な課外活動を得る方法は複数あります。

 

コンペティション

もし美術コンクールで入賞したことがあるなら、それは願書に書くべき素晴らしいことです！たとえそれが地元の小さなコンクールだったとしても、あるいは最優秀賞には選ばれなかったものの、入賞や佳作に選ばれたとしても同じです。コンクールに入賞すれば、才能のあるアーティストであることは明らかですが、コンクールに応募するだけでも、やる気があり、自分のスキルを信じていることがわかります。

 

クラブやキャンプ

アートクラブのメンバーになると、アート制作の経験が増え、他のアーティストの視点に触れることで、アートについてより深く学び、自分の作品をより良くする方法を学ぶことができます。参加するアートクラブは、学校のクラブでも、地域のクラブでも、あるいは自分で立ち上げて他の人を勧誘するクラブでもかまいません。ただし、「一流」のアートキャンプに大金を払って参加する必要はありません。競争率が高く（合格率は25％以下）、有名なアートキャンプでない限り、何千ドルも払ってアートキャンプに参加しても、大学にとっては学校のアートクラブに無料で参加するよりも印象は良くないでしょう。ありきたりですが、最も重要なのはあなたが制作するアートであって、どこで制作するかではありません。

 

ボランティア

どの学校も一般的に、善良で、キャンパスに良い影響を与える志願者を求めています。あなたが他人を気にかけていることを示す課外活動を願書に書くことは、強いプラスになります。また、コンクールとは異なり、アーティストとして恩返しをするために何かを勝ち取る必要はありません！例えば、ボランティアで後輩にアートを教える、美術品を買う余裕のない保育園や学校、老人ホームに寄付する、落書きを壁画で塗り替えるような地域のアートイベントに貢献する、などです。これらに参加するだけでも素晴らしいことですが、自分でプロジェクトを立ち上げれば、リーダーシップ・スキルと強い労働意欲（これは、どの大学も好きな2つのことです。）を示すことができるので、さらに良いことです。

 

芸術系ではない課外活動

ここで人々が犯す大きな間違いは、”つなぎ”的な課外活動を行ってしまうことです。その結果、学生は何時間もスポーツをしたり、楽器を習ったり、ボランティアをしたり、楽しくはないけれど大学出願のために「やらなければならない」と思っていることをしたりすることになります。これらの活動は、純粋に楽しめれば素晴らしいことですが、そうでない場合は、基本的に芸術課程に入るチャンスに影響しないことに時間を浪費していることになります。願書で最も重要なのは芸術です。だからスパイクなのです。さらに合格率を高めるために必要なのは、1つか2つの美術以外の課外活動だけで、特に時間を費やす必要はありません。そして、それらを実際に楽しんでいることを確かめてください！

 

#5：志望動機書

あなたが志望する美術プログラムには、特に美術に関連した小論文のプロンプトがあるかもしれません（これは “アーティストステートメント “と呼ばれることもあります。この場合、必ず指示のすべての部分に答え（3つ以上の論点を含むことが多い）、芸術に対するあなた独自のアプローチ、具体的な芸術的業績、将来の芸術的目標を示しましょう（もちろん、これらのトピックが指示に当てはまる限り）。

 

出される指示のほとんどは、過去・現在・未来に焦点を当てて答えることができます。過去については、なぜアートに興味を持つようになったのか、現在については、現在のプロジェクト／スキル／実績について、そして将来については、短期的・長期的にどのように芸術家としてのキャリアを積んでいくのか、志望校がその目標を達成するためにどのように役立つのかを含めて、思い描いていることを述べましょう。ほとんどの学校は、このステートメントをダブルスペースで1～2ページにまとめることを推奨していますので、ある程度深く掘り下げることを期待しましょう。アーティストステートメントは、美術の出願書類の中でも非常に重要な部分であることが多いので、本当に時間をかけて書きましょう。また、スペルミスや文法ミスがないことも確認しましょう（ダブルチェックするために他の人に見てもらいましょう）。

 

もしあなたのプログラムがアーティストステートメントを必要としていなくても、心配はいりません！一般的な志望動機書（芸術的論点に指示がない場合）でも、クリエイティブになれば、あなたのアート・スパイクに関連させることができます（もちろん、あなたはアーティストですから、できます！）。学校にとっては、あなたのアーティストとしての魅力を理解するチャンスなのですから。以下は、さまざまな指示に対して論じるべきことの例です：

 

なぜこの学校を志望するのですか？：その学校の美術プログラムについて、あなたが最も期待している具体的な教授、クラス、インターンシップなどを含めて話してください。また、この学校のアートプログラムが、アーティストとしてのあなたの目標達成にどのように役立つかについても話してください。

 

あなたが解決した問題について述べて下さい：あなたのアートプロジェクトについて、コンセプトづくり、適切な材料や作業スペースの確保、アートとあなたのビジョンの一致など、どのような困難があったか話してください。

 

あなたが誇りに思う成果について述べて下さい：美術コンクールで優勝したこと、他の美術学生を指導したこと、特に誇りに思っている作品など。

 

あなたを最もよく表している架空の人物は？：「ハンガー・ゲム」のピーター・メラーク、「ハリー・ポッター」のルーナ・ラブグッド、「もつれ」のラプンツェルなど、芸術的なキャラクターについて述べてください。

 

学校や地域社会をより良い場所にするために、あなたは何をしましたか？：画材を寄附する、ボランティアで美術の授業をする、地域のアートプロジェクトに参加する、など。

 

もちろん、小論文のテーマは個々の状況によって異なりますが、あなたのアートスパイクと関連付ける方法はたくさんあります。一般的な大学の小論文のヒントに加え、あなたの芸術と創作への情熱の両方を強調することに焦点を当てましょう。スパイクの中で特に自慢できるものがあれば、ここで改めてそれを述べるのもいいでしょう。とはいえ、完璧だと思われる必要はありません。大変な授業で苦労したことや、美術をどのようにキャリアにするか迷っていることを述べても構いません。

 

#6：推薦状

推薦状のうち少なくとも1通は、あなたの美術の先生か、美術の恩師に書いてもらうことを目標にしましょう。志望校が推薦状を書ける人（例えば数学と理科の先生と社会科学と英語の先生）を定めている場合は、そのガイドラインに従いましょう。

 

先生に推薦状を書いてもらう場合（可能な限り、必ず直接会って書くべきです）、自慢できる実績のリストを添付すると非常に役立ちます。こうすることで、先生も何を書けばいいのかわかりやすくなりますし、あなたも自分の最高の実績が取り上げられる可能性が高まります。美術の先生が推薦状を書く場合は、具体的な作品や特技について触れてほしいことがあるかもしれませんね。

 

また、他の先生であれば当然、あなたの美術の技術以外のことも話題にするでしょう。あなたの仕事に対する強い倫理観、特定のテーマに関するスキル、他の生徒を助けようとする姿勢などです。教師があなたの手紙に何を書くかをあなたがコントロールすることはできませんが、提案し、教師が何を書くかを話し合うことで、教師が納得し、あなたが望む成果を強調した手紙を書くようにすることができます。

 

○アートスパイクの良い例とは？

以下は、素晴らしいアート・スパイクを開発した生徒の2つの仮想例です。このようなプロフィールを持つ生徒が、希望する美術プログラムに合格できる保証はありませんが、これらの例は、自分のスパイクを開発し、目標を設定するための出発点となるでしょう。

 

#プロフィール1：画家エロディ

 

ポートフォリオ：エロディのプロフィールは、拾い物を使って装飾した絵画が中心となっている。また、細部までリアルに描かれた自慢のドローイングも数点掲載されている。作品は、ドローイングとペインティングの両方で明確な技術を示している。彼女は廃材をユニークな方法で使って、それぞれの作品に興味を持たせ、説得力のあるストーリーを作り出している。エロディのアートは自然界の強い感覚を呼び起こし、彼女のアーティストステートメントと強く結びついている。

 

成績：エロディは、AP 2-D Artを含むすべての美術クラスでAを獲得している。その他の成績はほとんどがBで、数学（彼女は苦手だった）はCがいくつかある。加重なしの総合GPAは3.2。

 

テストスコア：ACTは26点。AP世界史とAP英文学で3点、AP2-Dアートで5点。

 

課外活動： 彼女は学校の美術クラブのメンバーで、毎年年末に生徒のアートを展示する新しいショーケースを企画した。サッカーも10年間続けているが、代表チームには入ったことがない。彼女は、市全体の絵画コンクールで2位に入賞するなど、地元の美術賞をいくつか受賞している。このコンクールで受賞した唯一の高校生である。

 

パーソナルステートメント：エロディはアーティストステートメントを使って、絵を描いたり自然の素材を使うことで、いかに自然界とのつながりを感じられるかを説明している。家族が田舎から都会へ引っ越し、自然が恋しくなったとき、彼女はアートに目覚めた。彼女の絵画やコラージュを制作する目的は、他の人たちに自然への愛情を煽ることであり、また、世の中にゴミが蔓延していることを示すと同時に、私たちが使い捨てで役に立たないと思っているものが、いかにまだ価値を持っているかを示すために、彼女の作品にはしばしば廃品回収された素材が使われている。自己PRでは、彼女の人生と仕事についての具体的な逸話が語られ、自分のアートスタジオを開き、都心の生徒が自然保護区に遠足に行き、その体験をもとにアートを創作するプログラムを作るという目標を達成するために、志望校がどのように役立つかを明確に示すことができる。

 

推薦状：エロディのデッサンと絵画の先生が推薦状を書いてくれたのだが、エロディの芸術的技術、仕事に対する姿勢、そしてビジョンについて熱烈な賛辞を送ってくれた。彼女は明らかに、彼が教えた生徒の中で最も才能のある生徒の一人である。エロディのもう一通の手紙は、幾何学の先生が書いたものだ。エロディが幾何学でBしか取れなかったにもかかわらず、彼女の教師はエロディが教材を理解するために努力したこと、そして彼女が理解した後、他の苦手な生徒に難しいトピックを説明したことを書いている。彼女の幾何学の教師は、エロディには生まれつきの強い好奇心があり、簡単にはあきらめない性格であることは明らかだと述べている。

 

分析：エロディは、非常に強い芸術的スパイクを持つ人の優れた例です。彼女は努力家ですが、多くの学業分野で優れているわけではありません。ですが、彼女のアートスパイクはとても強いので、それでよいのです。彼女のポートフォリオとアーティストステートメントが、彼女がアートプログラムに合格する理由の大半を占めるでしょうが、コンクールでの優勝、強力な推薦状、パーソナル・ステートメントのすべてが、彼女のスパイクを強化し、入学審査チームに、アーティストとして非常に才能があるだけでなく、努力を惜しまず、明確な目標を持っている志願者であることを示すのに役立っています。エロディは、アイビーリーグ校には合格できないかもしれませんが、ほとんどの美術プログラムにとって非常に有力な候補者となるでしょう。

 

#プロフィール2：写真家ダリアン

 

ポートフォリオ：ダリアンのポートフォリオでは、特にポートレートの撮影スキルが高く評価されている。高度なテクニカル・スキルとライティング・スキルを駆使し、シッターに最高の光を当てている。また、ダリアンは写真編集ソフトを使い、自ら手を加えたものも含め、彼の写真に荒涼としたミニマルなムードを与えている。これにより、ありきたりなポートフォリオにユニークな一面を加えている。

 

成績：写真は彼の情熱だが、ダリアンは学校を楽しんでおり、特に学校の勉強と写真を結びつけている。特にコンピュータの授業（写真編集ソフトを使うから）や英語の授業（文章を書くのが好きだから）が得意だ。彼は良い教育を受けることの重要性を理解しており、チャレンジングなクラスを取るよう自分を駆り立てている。各主要科目で数多くの優等クラスやAPクラスを取り、ほとんどAをとっている。GPAは3.85である。

 

テストスコア：ダリアンはSATのためにかなり勉強し、3度目の受験で両方のセクションで750点を取ることができた。AP試験を5回受験し、いずれも4か5を獲得。

 

課外活動：ダリアンは学校と地域の写真クラブに所属し、他の写真家から多くのことを学んでいる。そのような素晴らしい指導者に恵まれたことから、彼は高校生や大学生が、美術の授業へのアクセスが限られている低所得層の学校の生徒に写真を教えるクラブを創設した。各生徒はカメラを貸与され、自分の見た世界の写真を撮るよう奨励される。プログラムの最後には、生徒たちの写真は地域の図書館で展示される。ダリアンさんが1年生のときに始めたこのプログラムは、今では何十人もの生徒が指導を受け、地元の政治家や州外のアーティストも参加するまでに成長した。さらに、ダリアンは学校のコーディング・クラブのメンバーであり、アルティメット・フリスビー・チームでプレーし、週末は実家のレストランで働いている。

 

パーソナルステートメント：ダリアンは、社会的なつながりや場所の感覚を生み出すために、コミュニティにとって写真がいかに重要であるかを自己PRで語った。彼の現在の作品は、自分の故郷とそこに住む人々を題材にしたものが多い。彼が始めたメンターシップ・プログラムについて、それが彼にとっていかに重要であるか、そしてそれがどのように発展していくかについての希望について、時間を割いて話してくれた。エロディ同様、ダリアンも自分の将来とアートプログラムから何を得たいと考えているのかについて明確なプランを持っている。

 

推薦状：ダリアンの写真教師とコンピューターサイエンス教師が推薦状を書いている。二人ともダリアンの明らかな才能について話し合い、ダリアンにどれほど思いやりがあり、役に立つ人物であるか、そして他の人が向上し目標を達成できるよう彼がどれだけの努力を払っているかの例を挙げることに多くの時間を費やした。ダリアンは、ダリアンのメンタープログラムを開催する図書館の館長から、追加の推薦状を提出した。監督は、このプログラムが参加者にどれほど良い影響を与えたか、そして高校時代にこのような成功を修めたプログラムを始めたダリアンがいかにすぐれた人物であるかについて述べている。

 

分析：ダリアンは芸術プログラムの有力な候補ですが、エロディとは少し異なる点があります。ダリアンのポートフォリオは平均を大幅に上回っていますが、非常にすぐれているわけではありません。ですがスキルを向上し続ける可能性を示しています。エロディとは異なり、ダリアンのポートフォリオだけでは彼をトッププログラムに参加させるのに十分ではありません。しかし、ダリアンは他の分野、特に彼が始めた指導プログラムでそれを補っています。全体として、ダリアンは優れた写真家であり、本当に思いやりがあり、賢く、勤勉な人のように見えます。ダリアンは学校が求める優れた学歴を持っているため、エロディよりも芸術プログラムのあるリベラルアーツ大学に入学する可能性が高いでしょう。

 

出典：How to Get Into College as an Artist: What You Need to Know
https://blog.prepscholar.com/how-to-get-into-art-school